跳转到内容

购物车

您的购物车为空

文章: ARTIDE 清水健二

ARTIDE 志水堅二
ARTIDE

ARTIDE 清水健二

1971年出生于爱知县名古屋市。东京艺术大学美术研究科设计学科结业。
清水参加过多次个展和群展的作品,融入了樱花、山等许多日本绘画的经典元素,而这正是布莱德利的存在。
在绘制许多老玩具的同时,作为时间象征的锡鸟“Bridley”诞生了。它们不仅被用作可爱的玩具,而且还被描绘成各种幻觉形式,包括凤凰和八咫乌。
他是一位描绘布里德利独特世界的艺术家。

艺术×潮流


钱包肩-SHIMIZU KENJI “BRIDOLLY”
多功能紧凑型钱包-SHIMIZU KENJI “Surfing Bridolly”

为什么我开始表达它?

我家是一家招牌店,所以房子的一半是车间,所以我是在木头、油漆和稀释剂的气味的包围下长大的。当我还是个孩子的时候,我喜欢用我在工作室里找到的木屑做东西,当我上小学时,我喜欢在附近的艺术班画画和做手工。
当我进入高中时,我没有加入艺术俱乐部,而是去了一所艺术预科学校,学习铜板雕刻、雕塑和物品制作。我以为只是为了好玩,没想到,我要考艺术院校,毕业后,我就全职从事艺术职业。
我一生的大部分时间都在做东西,但我不认为这是一种表达。
直到进入大学,我才意识到我需要用我所培养的技术来表达一些东西。对于那些因为想要表达自己而开始艺术的人来说可能是不同的,但是很多从艺术学校毕业的人并不是因为想要表达自己而开始艺术的。我认为很多人在进入这个行业后学会了如何表达自己。

表达对我来说意味着什么?

对我来说,表达意味着创作作品来与他人交流、定义问题、挑战艺术、自我确认等。没有什么特别的原因。我不是为任何人做这件事,我基本上只是为自己做,因为我喜欢它。
当然,如果我的作品能够感动人心,哪怕是一点点,我都会很高兴,但我也想改变一些东西,无论是感动人心,还是用艺术的力量去拯救别人,我不做。这么想。这是自以为是的,而且说实话,我不认为艺术有那样的力量,但确实有人被它感动,它可以有力量。然而,对我来说,表达是更个人化的事情。
我觉得这就是我想做的:“我想留下我在这个时代生活过的痕迹。”

你想用你的作品表达什么?

我的作品理念是“时间与记忆”。这个概念是用锡鸟玩具作为主题来表达的。这一切都始于我画了一只生锈的锡鸟,上面沾满了很久以前有人玩它的记忆。当我画它时,我想象着锡鸟随着时间的推移生锈、腐烂,最终与沙子混合回到大地。
此外,我想将“我生活的时代”融入到我的作品中,所以我决定融入日本独特的人物文化。于是锡鸟“briki+dolly”诞生了。我们通过融合现在和过去,例如现代人物和古代日本艺术,创造出独特的世界观。

除了花时间在工作上之外,你还担心什么?

当我不创作作品时,我经常思考接下来要创作或呈现什么,并策划展览。我通常会做其他爱好工艺品,但我在做的时候就会想到它。当我有一个想法时,我会立即写下来,并在互联网上搜索有关生产所需的材料和供应商的信息,但我经常发现自己无法停止搜索并最终研究了几个小时。
毫不夸张地说,这取决于我,但当我确实有了一个想法时,它突然发生,我最终会离开我正在做的工作,以便在我忘记之前采取行动。因此,工作室里总是散落着未完成的作品。

您对与 TIDE 相同的表达有何期望?

我是那种一感觉稳定就去接受新的挑战、实验、研究的人,所以我非常同情TIDE这种勇于挑战、勇于挑战的态度。
我觉得“转化”就是用某种东西体现自己,体现自己的想法,但与舞者、歌手不同,艺术家简单地将其转化为产品是很正常的,作品属于设计师的范畴。与设计师不同,艺术家没有客户。我没有任何人的制作指示,但我用自己喜欢的形式表达自己想要表达的东西,所以这次与TIDE的合作需要与平时不同的设计思维方式,我觉得很有趣,也有各种发现。 有。我们相信,融合双方技术的制造将扩大彼此的可能性。

表达的未来在哪里?

今天的表达方式有无数种,包括写作、音乐、表演、艺术、舞蹈、电影、摄影和CG。每个领域每天都在创造新的表达方式、方法、技巧和技术,跨流派界限的融合也正在创造新的表达方式。
SNS 上的评论、图像和视频等能够让我们宣传自己的工具数量不断增加,我认为世界变得更加积极,并且感觉表达很重要。
近年来,原创、个人、个性等关键词增多,很多人开始主张自己的个性。我认为表达的未来是光明的。我们艺术家也必须随着时代的变化而感受、吸收、挑战、改变,才不会迷失。

ARTIDE Vol.2 原创绘画和作品中的思考

<关于原画制作>
本作品的标题是原作角色的名字“BRIDOLLY”。
这是一张布里德利拿着动力弹簧站立的照片。多年来,布莱德利已经变成了许多不同的形式,但这一次,我在回忆第一次开始画布莱德利的同时创作了它。

起初,我是一边看真实的鸟玩具一边画的,所以形状和动作与我现在看到的不一样,而且它们没有任何面部表情。我原本是一个正统的具象派,看图画画,所以从图像上画画对我来说是一个很难克服的障碍。
我的性格不喜欢稳定,不喜欢被束缚,但我很犹豫要不要改变我已经使用了十多年的风格,因为我担心那些一直支持我的人现在。那时,我想起了维斯康蒂的电影《野猫》中的一句台词:“为了保持不变,你必须改变。”就我而言,为了继续绘画直到死去,我认为继续诚实地创作并且不害怕改变很重要。只要核心坚强,表层如何变化并不重要。我想到了这个主意,并且能够越过这堵墙。

我将日本独特的文字文化融入到我的表达中。从小就接触动漫、漫画等,这些元素难免会体现在我的作品中,但我还没有发布过很有动漫感、漫画感的作品。
有一幅赛璐珞画从未出版过,近年来几乎绝迹。我创作这个作品的目的是回收随着技术进步到艺术作品中不再需要的材料,这一次我专注于漫画的屏幕色调。漫画艺术家传统上通过剪切和粘贴图像来表达灰色等,但如今,漫画已经数字化,这种现象正在消失。在日本,彩色漫画并不像其他国家那样流行,单色漫画是常态。部分由于这一点,日本的屏幕色调得到了独特的发展,以便在单色漫画中表达多种表达方式。我很早就想在工作中使用屏幕色调元素,但由于时间不够,我已经有10年没能做到了,但现在我有机会设计一个钱包肩膀,我终于决定开始将它们与我的工作结合起来使用。我决定看看。
除了色调之外,我还想表现漫画的“印刷”元素,所以这次我也研究了新的技法。为了创造出没有手写的邮票外观,我们反复试验材料和技术。看起来像印刷品,但没有版本。它很难控制,我通过观察可以偶然创建的表达式来创建它。我们计划将来继续将其开发为漫画系列。

<关于肩钱包>
受到单色漫画的启发,皮革颜色是单色组合。
正面的拼接图案具有 Screentone 的标志性图案、圆点、条纹、集中线条等,背面则有一张丝网印刷的漫画页面。由于是手工印刷,可能存在褪色等个体差异,但它代表了漫画印刷的元素。

1971年<br>出生于爱知县名古屋市
1995 <br>第29届川崎市美术展特等奖及市长奖
1996 <br>第一届北方地球双年展大奖展览荣誉奖(候选奖)
1998 <br>第四届美的预感展 日本桥 京都 大阪 横滨/高岛屋
2000年第35届昭和会银座展
2001 <br>美丽开启新世纪展 日本桥 横滨 大阪 京都
2002年清水健二展名古屋
2003年清水健二展银座画廊和田
2009年<br>清水健二展 ~Words~ 银座画廊和田
2010年
清水贤治展览“BRIDOLLIES”东京,京桥画廊​
2011年
清水贤治 EXHIBITION2011'Flowers× Bridollies'花鸟横滨/高岛屋
2012年
清水健二展 2012 - 3 维作品 - 京桥画廊,东京
2013 <br>东京艺术博览会'Kenji Shimizu Exhibition -FRAPPING- 东京/东京国际论坛
清水健二展《圣诞快乐》东京,京桥画廊
2014 <br>东京艺术博览会清水健二展 东京/东京国际论坛 京桥画廊展位
清水健二展 2014 “SEASONS” 京桥画廊,东京
~东京艺术大学中岛千波实验室校友~“引领下一代的五位艺术家展”阿倍野Harukas,大阪
“BRIDOLLY酒吧”,京桥画廊,东京
2015年
清水健二画展 池袋东武
“艺术仙境​”东京/日本桥三越
东京艺术大学研究生院中岛千波实验室毕业生“引领下一代的五位艺术家展”(广岛县福谷)
“清水贤治的布里多利夏日之旅”福山天满屋“BRIDOLLY CAFE”京桥画廊,东京
2016 <br>清水健二绘画展“BRIDOLLIES”池袋东武,东京
UROKOKAI(东京京桥画廊) 此后每年
BS Fuji 参加“The Eve of Break ~下一代艺术家~”“人气艺术家创作的丹画展”清水健二展,崇光千叶店 BRIDOLLY 画集和微型画​ 东京,京桥画廊
2017年
“DYNAMIC Go!50!GO!-NAGAI50th ANNIVERSARY” 东京、池袋 西武
清水贤治展览“-DRAGON” 清水贤治展览“All-Star Bridolly”,东京京桥画廊 京桥画廊画家吉祥展,东京高岛屋、大阪、京都
2018 <br>画家吉祥展 大阪高岛屋清水贤治展 ~ 凯井月雄 ~ 山口/宇部井筒屋清水贤治展 ~ Mauri Bird Ranman ~ 山口/山口井筒屋清水贤治展 BRIDOLLY 的世界 东京、银座 清水贤治展 三越贤治展BRIDOLLY 东京新生堂
2019年大型奢侈品展览会大阪高岛屋
ART TOYAMA2019 富山/富山大和
ART TAIPEI 台北当代艺术家年历展 Sign of Tomorrow 大阪/高岛屋大阪店
NEXT 引领下一代的画家 札幌/东急百货店/金泽/大和香林坊店
GRADATION 代官山 东京・TENOHA DAIKANYAMA
清水健二展 Mt. Mt. Mauri Bird Illustration,京桥画廊,东京
2020 <br>阪急 BRIDOLLY 单色 东京新星堂
J-POP艺术展(广岛/广岛三越)
2021年富士/樱花宴会展(京都/京都高岛屋)
清水健二展 - Mairi Toridori - Bridley Iro Toridori 大阪高岛屋大阪店)
动物展2021 ”( Bunkamura画廊,东京)

 

多次举办个展、群展、艺术博览会等。

<点击此处查看ARTIDE Vol.2特别页面>
https://tideisturing.com/pages/artide-vol-2

<ARITDE Vol.1 产品页面请点击此处>
https://tideisturing.com/collections/artide/products/multi-compact-wallet-shimizu-kenji

<点击此处查看 ARTIDE Vol.1 Makuake 页面>
https://www.makuake.com/project/artide/

阅读更多

ARTIDE 小松本結
ARTIDE

ARTIDE 小松本佑

1993年出生于三重县。毕业于京都造形艺术大学。他对底特律玛瑙的图案着迷,底特律玛瑙是一种在美国底特律一家汽车工厂偶然创造出来的人造矿物,他因其将高品质写实绘画技术与使用独特的底特律玛瑙图案绘制而成的具有影响力的作品而闻名。绘图方法。 近年来,他继续主要在东京的画廊展出自己的作品。 “艺术×潮流” 钱包肩-KOMATSUMOTO YUI《流》 ...

阅读更多
ARTIDE 木原千春
ARTIDE

ARTIDE 木原千春

1979年出生于山口县。他从小立志成为一名画家,高中辍学后继续自己画画。 1999年在Gallery Den(东京)举办首次个展,此后多次举办个展和参加群展。他以动物、昆虫等自然世界为主题,运用色彩、形状和笔触来描绘“生命的精神”。他的动态作品不仅使用工具,还使用他的手、肘和脚,给人们留下了深刻的印象。 “艺术×潮流” 钱包肩-KIHARA CHIHARU "ANT's" ...

阅读更多